La pédagogie
Le spectacle musical La Forêt magique cherche à éveiller le goût de la musique chez les jeunes enfants. Sa pédagogie repose sur quelques principes simples : une histoire relevant du conte merveilleux, l’écoute d’instruments acoustiques, la participation active des enfants et le jeu.
Où est la Maman contrebasse ?
L’histoire du spectacle tient en une question : où est la Maman contrebasse ?
Cette quête conduit les enfants à rencontrer une dizaine d’instruments différents dans un univers merveilleux où les instruments sont de petites marionnettes vivantes et où le décor se révèle progressivement devant leurs yeux, les faisant voyager de surprise en surprise.
Leur attention est donc tout au long de l’histoire captée par des découvertes régulières jusqu’à l’apparition de l’imposante Maman.
Des instruments acoustiques
L’un des enjeux du spectacle est de faire entendre des instruments acoustiques. Tous les sons sont produits en direct, sans aucune bande enregistrée. Cette approche permet de développer une écoute fine, sensible et attentive.
De plus, les enfants entendent des instruments qu’ils ont rarement l’occasion d’entendre « pour de vrai » : la contrebasse et la clarinette. La Forêt magique propose donc une première rencontre avec ces timbres singuliers.
La majorité des instruments présentés est fabriquée en bois, dans la même matière dont sont faits les arbres à percussions et l’arbre à vents, fabriqués en tiges de bambous. Cette analogie permet de relier la musique au monde naturel, à la matière, au toucher et à la fabrication.
Le chant mis en avant
Le spectacle accorde une place importante à l’instrument de musique universel qu’est le chant.
Les bienfaits du chant chez l’être humain sont prouvés : le chant fait baisser le taux de cortisol (hormone du stress) et déclenche la sécrétion des quatre hormones du bonheur (dopamine, ocytocine, endorphine, sérotonine).
Au cours du spectacle, les enfants apprennent une chanson qui sert de fil rouge. Paroles et mélodies sont simples à retenir. Ils la répètent, se l’approprient. Le plaisir de vivre le moment passe par ce plaisir du chant. Il favorise la détente, la respiration, la concentration. Il permet aussi aux enfants d’oser leur voix, de s’exprimer et de prendre confiance.
Le jeu
On « joue » de la musique. Comme personne ne « joue » mieux que les enfants, il était nécessaire d’intégrer l’idée de jeu dans le spectacle.
Ainsi, en dialogue avec Charlotte et le narrateur, les enfants nomment les instruments, les devinent, chantent une chanson, rient devant l’apparition d’un instrument-personnage ou s’émerveillent face à la découverte de la forêt.
Et quand Charlotte leur apprend un rythme de percussion corporelle, ils tapent des pieds et des mains et jouent avec leur propre corps ! Sans s’en rendre compte, ils apprennent qu’il n’est pas nécessaire d’avoir un instrument de musique pour jouer de la musique, le corps et la voix suffisent.
Ateliers pédagogiques
Le projet s’inscrit également dans une démarche de transmission.
À l’avenir, La Forêt magique pourra être accompagné d’ateliers en classe : les enfants pourront toucher les instruments, les essayer, rejouer certaines scènes, reparler du spectacle et approfondir la découverte des familles d’instruments.
Ces temps d’atelier permettront d’ancrer les apprentissages, de faire le lien avec les programmes scolaires et de prolonger l’expérience artistique.
